SERÁ QUE HOY ME HE LEVANTADO MEDIO... ELeKTrO

Artista: Console

Album: Rocket in The Pocket

Año: 2000

Canción: 14 zero zero



Artista: Miss Kittin & The Hacker

Album: First Album

Año: 2002

Canción: 1982


8-bit BONUS TRACK

Artista: YMCK

Album: Family Racing

Año:2005

Canción: Milky Blue

HIDROGENESSE - Disfraz de tigre

http://www.myspace.com/hidrogenesse

ALBUM RECOMENDADO

Artista: Blonde Redhead
País: EEUU (NY)
Título Album: 23
Año: 2007
Género: Indie/Rock

-Lista Temas-
1.- 23
2.- Dr. Strangeluv
3.- The Dress
4.- Sw
5.- Spring and by Summer Fall
6.- Silently
7.- Publisher
8.- Heroine
9.- Top Ranking
10.- My Impure Hair

Video: Top Ranking

Pop estilo 60's en la tierra del sol naciente: PIZZICATO FIVE

Los Pizzicato Five (en japonés ピチカート・ファイヴ), padrinos de la escena Shibuya-Key japonesa, son sin lugar a dudas el grupo al cual debo mi actual admiración/devoción por el pop nipón.
Hace ya algunos años desde aquel día en que mi hermano mayor trajo a casa el álbum de unos japoneses (Happy End Of The World - 1997), totalmente desconocidos para mi, y que, aún y no entender absolutamente nada de lo que decían sus letras, no podía dejar de escuchar -todavía recuerdo aquel "cassette" donde me lo grabé y que acabó teniendo un trágico final de las vueltas que llegó a dar en mi "walkman"...-
En sus orígenes (1984, Tokio), el grupo estaba formado por Yasuharu Konoshi, Keitarō Takanami, Akira Kamonomiya, Mamiko Sasaki y Shigeo Miyata (Primer single: Audrey Hepburn Complex - 1985), los cuales publicaron en 1986 su primer álbum (Pizzicato Five in Action - 1986), consolidándose en un lugar de privilegio entre los principales grupos japoneses de la época. Tras sucesivos abandonos y reincorporaciones de algunos miembros del grupo, a principios del 90, Maki Nomiya se convirtió en la nueva vocalista (la 3ª), un periodo en el que la popularidad y reconocimiento internacional del grupo fue aumentando progresivamente. Tras 16 años en activo, y la publicación de numerosos álbums y recopilaciones, se disolvieron definitivamente el año 2001.
Tanto sus trabajos como su estilismo, están claramente influenciados e inspirados en aquellos maravillosos años 60 y 70, unos trabajos plagados de auténticos hits soft-pop, realmente exquisitos para los oídos, donde el positivismo y el colorido son protagonistas...

Video: It' s a beutiful day (Happy End Of The World - 1997)

Travesía "psicodélica"?

The Beatles - Lucy in the Sky with Diamonds (1967, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band)

Picture yourself in a boat on a river - Imagínate en una barca en un río

With tangerine trees and marmalade skies - Con árboles de mandarinas y cielos de mermelada
Somebody calls you, you answer quite slowly - Alguien te llama, tú respondes lentamente
A girl with kaleidoscope eyes - Una chica con ojos de calidoscopio
Cellophane flowers of yellow and green - Flores de celofán amarillas y verdes
Towering over your head - Se elevan sobre tu cabeza
Look for the girl with the sun in her eyes - Buscas a la chica con el sol en los ojos
And she's gone - Y se ha ido

Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes

Follow her down to a bridge by a fountain - La sigues hasta un puente junto a una fuente
Where rocking horse people eat marshmellow pies - Donde gente en caballitos come pasteles de malvavisco
Everyone smiles as you drift past the flowers - Todos sonríen mientras pasas frente a las flores
That grow so incredibly high - Que crecen increíblemente altas
Newpaper taxis appear on the shore - Taxis de periódico aparecen en la orilla
Waiting to take you away - Esperando para llevarte
Climb in the back with your head in the clouds - Subes al asiento trasero con la cabeza en las nubes
And you're gone - Y te has ido

Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes

Picture yourself on a train in a station - Imagínate en un tren en una estación
With plasticine porters with looking glass ties - Con mozos de plastilina con corbatas de espejo
Suddenly someone is there at the turnstyle - De pronto hay alguien en el torniquete
The girl with the kaleidoscope eyes - La chica con los ojos de calidoscopio

Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes
Lucy in the sky with diamonds - Lucy en el cielo con diamantes

ALBUM RECOMENDADO

Artista: Ryuichi Sakamoto
País: Japón
Título Album: BTTB
Año: 1999
Género: Piano

-Lista Temas-
1.- Energy Flow
2.- Put Your Hands Up
3.- Railroad Man
4.- Opus
5.- Sonatine
6.- Intermezzo
7.- Lorenz and Watson
8.- Choral No. 1
9.- Choral No. 2
10.- Bachata
11.- Chanson
12.- Prelude
13.- Uetax
14.- Aqua
15.- Tong Poo
16.- Reversing

Energy Flow...

Preciosismo folk desde Noruega, KINGS OF CONVENIENCE

Erlend Oye y Erik Glambek Boe, forman Kings Of Convenience, grupo cuyo estilo podriamos definir como pop-acústico, folk-pop, indie-pop o pop de cámara.
Exquisitez, sensibilidad, elegancia... són algunas de las notas que caracterizan a este dúo de reyes nórdicos, que nos demuestran en todo momento que la sencillez no tiene porque estar reñida con el "arte" y el buen gusto.
Ya en su primer álbum con la discografica Kindercore, Quiet is the new loud (2001), nos encontramos con algunas de sus "armas", un trabajo donde guitarras acústicas, pianos y violines se entremezclan, para dar forma a unas melodias que son incapaces de dejar indiferente a todo aquel que las escuche.
Tras su disco Versus (2001), donde presentan remezcladas algunas de sus canciones por artistas como Ladytron, Four Tet o Röyksopp -entre otros-, nos encontramos con la llegada de Riot on an empty street (2004), discazo a partir del cual los conocí, y en el que podemos encontrar auténticas maravillas como, "Misread", "Know How", donde les acompaña la cantante canadiense Feist, o "Live Long", que es sin duda, una de mis favoritas...

Video: "Misread"

Delicatessen

Garota de Ipanema (Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim)

(Canta Frank...)

Tall and tan and young and lonely
The girl from ipanema goes walking
And when she passes
Each one she passes goes haaa

(Canta Tom...)

Moça do corpo dourado,
Do sol de Ipanema,
O seu balançado
É mais que um poema
É a coisa mais linda
Que eu já vi passar

(Canta Frank...)

Ooh but I watches so sadly

(Canta Tom...)

Ah, por que tudo é tão triste?

(Canta Frank...)

Yes I would give my hide gladly

(Cantan Frank y Tom...)

But each day when she walks to the sea
She looks ahead not at me

(Canta Frank...)

Tall and tan and young and lonely
The girl from ipanema goes walking
And when she passes
I smile but she doesn’t see

(Canta Tom...)

Por causa do amor

(Canta Frank...)

She doesn’ t see me...

KIIIIIII - "4 little Joeys"

LOkuRA "CooL" MaDe In JaPaN!!!


www.kiiiiiii.com
www.myspace.com/kiiiiiiiwillrockyou

ALBUM RECOMENDADO

Grupo/Artista: Tomboy
País: Dinamarca
Título Album: Serios
Año: 2007
Género: Electrónica/ElectroFunk/Gothik

-Lista Temas-
1.- Swan
2.- Murky Jerky
3.- Hi's and Low's
4.- Baffioso
5.- Flamingo
6.- Ist So Hot
7.- Synchronize
8.- Finale I/O
9.- Maggie & Samira
10.- The Movies
11.- Blegrod
12.- Something
13.- Z miang
14.- I K Guitar

Video: Flamingo

LA CASA AZUL, exquisita artesania pop

La Casa Azul, grupo de pop español creado el año 1997 por el polifacético productor Guille Milkyway ("Empecé a componer canciones de La Casa Azul para huir. Es un proyecto escapista. Estaba en una mala época de mi vida. Quería inventar algo para desahogarme, para hablar de momentos desgraciados. Buscaba crear un mundo paralelo que me sirviese de analgésico. Creo que es música para momentos de infelicidad" Entrevista en RDL 242). Está integrado por 5 jóvenes -David, Virginia, Sergio, Clara y Óscar-, con la particularidad que nunca actúan en directo, sinó que es su productor, auténtico "cerebro" y compositor de sus canciones (Milkyway) el que se encarga de presentar todos sus éxitos.
Aún y haber oído hablar algo de ellos antes, ha sido justo después de escuchar bien su último álbum (La Revolución Sexual, 2007) cuando me quedé enganchado en la telaraña de este sonido tan particular -que reconozco, puede ser no apto para cualquier público-, unas melodias y letras cuidadas al detalle que te hacen "desconectar" y viajar por el tiempo gracias a una mezcla de doo wop de los 50, easy listening, bubblegum y ye-ye sesentero, disco de los 70, tecnopop de los 80, europop de los 90 y, incluso, shibuya-key japonés. Realmente da gusto escuchar algo tan bueno, algo que se nota que está hecho por alguien que sabe, y bastante, de música.

Discografia:

• El sonido efervescente de la casa azul (2000, y reed.2006)
• Tan simple como el amor (2003)
• La revolución sexual (2007)

“Una extraordinaria sensibilidad melódica y una capacidad sobrehumana para los arreglos inolvidables... todas las canciones son hits absolutos”
-Rockdelux-

Como un fan...

ElectroPopMuzik!

(...)

"Sería una tontería decir que la música me salvó o me curó, pero en mi rutina diaria de baños calientes, abrir latas de cerveza y comida, lo que más me sostenía era la música. No porque me ofreciera salvación (eso no hay nadie que te lo solucione) sino por el consuelo que me daban sus promesas, su chispa de vida, su salvaje y poderoso arco sináptico que enlazaba espíritu, mente y carne..."
El Cadillac del Big Booper, JIM DODGE.

Pop "retrofuturista"? STEREOLAB

Stereolab, grupo de culto de la cultura underground inglesa surgido a principios de los 90, creado por el matrimonio que forman el británico Tim Gane y la francesa Laetitia Sadier.
Definidos por la crítica como autores de "canciones melódicas, casi hipnotizantes, aliñadas con sintetizadores analógicos y cantadas en Francés o en Inglés con cierto toque retro", lo cierto es que están claramente infuenciados por la corriente musical del Klaut Rock, surgida a finales de los años 60, principios de los 70, en Alemania occidental (grupos como Neu, Kraftwerk,Tangerine Dream), así como de la "psicodelia espacial británica" y grupos como Pink Floyd.
La primera canción que escuche del grupo, fue "...Sudden Stars" (Margenire Eclipse, 2004), y puedo decir que realmente me atrapó ese sonido "diferente" y evocador al que no estaba acostumbrado, unido a esa voz tan característica y mágica de su vocalista (Laetitia), convirtiendose sin duda -y a raiz de investigar un poquito más a fondo en sus trabajos- en uno de mis grupos favoritos.
De entre su extensa discografia, podemos destacar discos como Mars Audiac Quintet (1994), Emperator Tomato Ketchup (1996), Dots And Loops (1997), Margerine Eclipse (2004) y Fab Four Suture (2006).

NOTA: Según indican en su pagina web (http://www.stereolab.co.uk.news/), actualmente estan trabajando en lo que será su nuevo larga duración, el cual preveen que estará listo para principios del 2008...esperaremos...

Vídeo: Ping Pong

Oh no... ROBOTNICK!

Alexander Robotnick (su auténtico nombre es Maurizio Dami), músico de culto y productor italiano que se dió a conocer en los inicios de los 80 con temas -ya convertidos en autenticos clásicos del Italo-Disco- como "Les Grands Voyages de l' Amour" y "Proublemes d' amour".
En estos últimos años, sus colaboraciones con artistas de renombre en el panorama electro como Miss Kittin, The Hacker, Carl Craig... le han dado a conocer entre el público más joven.
Según dice, su alias lo escogió para "acentuar" la ironia en su música, un nombre futurista que en ruso significaba trabajador y que él consideró perfecto para ese tipo de sonido.
DISCOGRAFIA RECOMENDADA: Oh no... Robotnick, Rare Robotnick's, Krypta 1982, The Disco-Tech Of...Alexander Robotnick.

NOTA:En una entrevista concedida el año 2003, dijo que sus tres canciones favoritas de Italo eran:

1) Survivor (Mike Francis)
2) Tarzan Boy (Baltimora)
3) No tengo Dinero (Righeira)

Y al igual que el MON cuando lo vimos en directo, ante él, uno no tiene más remedio que quitarse el sombrero...

ALBUM RECOMENDADO

Grupo: The Buggles
Título Album: The Age of Plastic
Año: 1980
Genero: Pop/Rock/Synth


-Lista Temas-
1.- Living In The Plastic Age
2.- Video Killed the Radio Star
3.- Kid Dynamo
4.- I Love You
5.- Clean Clean
6.- Elstree
7.- Astroboy
8.- Johnny On The Monorail

Synth-pop, sí, pero "con actitud"... DEPECHE MODE

Existen pocas bandas en los ochenta (y en la actualidad) que puedan competir con Depeche Mode. En sus orígenes, los miembros del grupo eran cuatro: Vince Clarke, Andrew Fletcher, Matin L. Gore y Dave Gahan (Speak and Spell - 1981, discazo con influencias en el punk, Kraftwerk, Human League y Roxy Music), pero tras este primer álbum, Vince Clarke abandonó misteriosamente el grupo para formar primeramente Yazoo, y algun tiempo después Erasure. La marcha de Clarke, no impidió en cambio que unos Depeche en fase de crecimiento constante, calaran cada vez más hondo en el panorama musical de la época, todo ello, debido en una gran medida a las geniales composiciones de Gore y, como no, a la perfección interpretativa del vocalista-crack Gahan. Posteriormente, llegaron nuevos trabajos como: A Broken Flame (1982), Construction Time Again (1983), Some Great Reward (1984), People are People (1984), Black Celebration (1986), Music For The Masses (1987), 101 (1989), Violator (1990) -álbum donde definitivamente dejaron aparcada la etiqueta de grupo synth-pop-, etc.
Hoy en día, continúan haciendo las delicias del público (Playing The Angel - 2005), y visto lo visto en el TOUR, y más concretamente en el concierto que hicieron en Barcelona -Palau Sant Jordi a rebosar dos días seguidos!- (yo tuve la suerte de ir el segundo) esta claro que aún les queda cuerda y creatividad para rato... ENJOY THE SILENCE.

Curiosidad: El nombre del grupo surgió de una revista de moda francesa "DEPECHE MODE" (Moda Rápida), editada hasta el año 2001, y que fue la que inspiró a Gahan para "bautizar" al grupo tras hojearla. La banda, antes de la incorporación del vocalista, se hacía llamar "Composition of Sound".

Video: Just can't get enought

Tecnopop MADE IN SPAIN en la década de los ochenta: Azul y Negro

Azul y Negro, grupo formado originalmente por Carlos García Vaso y Joaquín Montoya, fueron los precursores de la música electrónica realizada con sintetizadores en España. Fue también el primer grupo español que editó un trabajo en formato CD (Suspense, 1984). Sin duda, uno de los temas de mayor repercusión y éxito fue el genial "Me estoy volviendo loco" (La Edad de los Colores, 1981), primera sintonía española de la Vuelta Ciclista a España, compuesta expresamente para el concurso organizado por TVE para elegirla y del cual, Azul y Negro resultaron ser los ganadores. [El éxito de "Me Estoy Volviendo Loco" hizo que la multinacional Polygram lo editara también, con el título "Going Crazy", en diecisiete países entre Europa, Japón, América y Australia].
Discografia años 80: La edad de los colores (1981) - La noche (1982) - Digital (1983) - Suspense (1984) - Mercado Común (1985) - Babel (1986) - Es el colmo -maxi- (1988) - No smoking -maxi- (1989).

Curiosidad: El nombre del grupo, nació inspirado en los colores del club de futbol italiano Inter de Milan.

NOTA: Recientemente, escuchando un recopilatorio de canciones de Synth-Pop yTechno-Pop, descubrí la canción Angel Face del grupo Shock, encontrando en ella una cierta... "similitud" en algunas partes con "La Torre de Madrid" de A & N (Digital, 1983); casualidad? plagio? "locura" mia? ... venga, hasta pronto!

No tengo tiempo...